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Pintar ilusiones de luz, parte 1: configuración

Pintar ilusiones de luz, parte 1: configuración



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La siguiente es una publicación de blog invitada sobre pintura de bodegones y más de la pintora experta Jane Jones, quien a menudo contribuye a Revista (Lea sus artículos principales aquí).

Pintar ilusiones de luz

por Jane Jones

Pienso mucho en la luz porque mis pinturas tratan sobre cómo las flores y otros objetos interactúan con la luz. Sin la luz, las imágenes son totalmente poco interesantes. Así que quiero hablar (bueno, escribir) sobre la luz y cómo crearla en una pintura de naturaleza muerta. Pero luego lo escribí todo y fue MUY largo para un blog, así que lo encontrarás en tres entradas de blog:

Parte 1: configuración para pintar la ilusión de la luz
Parte 2: considerando las sombras (estad atentos)
Parte 3: Pintar la ilusión de la luz (estad atentos)

Parte 1: Configuración para pintar la ilusión de luzen un bodegón pintando más

Solía ​​fotografiar en todo momento del día, pero durante los últimos años solo he estado usando la luz de la tarde. Es más interesante y dramático que la luz a medio día. La luz de la mañana también puede ser realmente hermosa. Busco un día sin nubes, para que la luz sea lo más brillante posible. Siempre prefiero el sol brillante, nada más. Me encanta el drama y cuán bellamente ilumina las flores ... es su "luz natural". Vivo en un lugar donde tenemos poca humedad y estamos a gran altitud, por lo que la luz es muy brillante aquí y me es familiar. Alguien en un área con más humedad podría preferir la luz más suave en esa área y sentir que mi luz es demasiado dura. Ve con lo que se siente bien para ti.

Si desea crear imágenes con misterio, usar una luz menos intensa podría ser exactamente lo que necesita. O tal vez esté más familiarizado con la luz lluviosa / nublada, y eso es lo que le interesa. Entonces Aquí están mis consejos sobre cómo configurar sus objetos (naturaleza muerta, figurativa y paisajística) para que pueda tener éxito creando luz en sus pinturas.

1. Asegúrese de que los objetos que desea pintar estén iluminados de una manera interesante, ya sea que esté pintando de la vida o de fotos.

2. Juega con la orientación de la luz: desde el lado, la parte superior y el otro lado.

3. Considere el brillo o la intensidad de la luz. ¿La luz artificial creará el estado de ánimo que desea, o su composición requiere luz solar brillante o tal vez un sol nublado?

4. Si está trabajando a partir de fotos, asegúrese de tomar múltiples exposiciones de su tema. Las cámaras no tienen la misma sensibilidad que nuestros ojos, y si la luz es brillante, necesitará diferentes exposiciones para las áreas claras y las áreas oscuras. Ninguna foto puede capturar toda la información con la que necesitará trabajar. Aprenda a usar su cámara para poder capturar toda la información que necesita. El uso de varias exposiciones también le permite elegir qué luz le gusta, desde sobreexpuesta hasta muy oscura y misteriosa. A veces encuentro algo inesperado y maravilloso en imágenes sobreexpuestas o subexpuestas.

¿Ves cómo cada exposición se comunica de manera diferente? La referencia de la foto superior se parece más a la luz del día, alegre y optimista, y muestra el cristal y las rosas por igual.

El del medio sigue siendo optimista, pero también un poco serio e intenso, y las rosas son algo más importantes que el cristal.

Y la imagen subexpuesta tiene mucho drama, y ​​definitivamente se trata de las rosas.

Son tres expresiones diferentes que usan los mismos objetos. Si tuviera que hacer una pintura de naturaleza muerta de esta imagen, usaría las rosas en la imagen de exposición media, y el vidrio en la exposición media, y las cortinas de la imagen subexpuesta. Todos son útiles, y cada exposición tiene parte de la información que necesitaría para hacer una pintura.

Haga clic aquí para leer la Parte 2: Considerar las sombras en una pintura de naturaleza muerta Más

Haga clic aquí para leer Parte 3: Pintar la ilusión de luz en una pintura de naturaleza muerta

Bio: Jane Jones es una artista galardonada cuyas pinturas han aparecido en muchas revistas, incluidas Coleccionista de arte estadounidense y Revista. Ella es la autora de Pintura clásica de naturaleza muerta. Pintar es su pasión, al igual que cultivar las flores que usa en sus pinturas.

Sitios web: www.janejonesartist.com y www.shopjanejonesartist.com.


Ver el vídeo: SORPRENDENTES ILUSIONES ÓPTICAS PARTE 2 (Agosto 2022).